デジタルリマスターという名の再放送だが、神谷明降板後は、なるべくおっちゃんが出ない回を選んで再放送していたのに、これを持ってきたのは意外だったなー
声だけ吹き替えでもしてるかと思ったら、そのままだし。
しかも、原作掲載時でも若干の今更感があり、アニメ本放送時には流行遅れにすらなりかけていた“ガン黒メイク”なのに、今となっては最早大昔のファッションイメージになっていて、作中の扱いとまったく異なってしまっているんですけど(汗)
１回分まるまる、あいちゃん回。
…の割には、金持ちお嬢様が慣れない庶民の生活を実践する、平凡なテンプレート話だったなー
ファミリー向けアニメにオタク御用達声優が出てきた先駆けだと思える、あいちゃん＠川澄綾子って（書きかけ）
コタツに入ったままコタツがどこにでも移動する、便利なようで滑稽すぎてむしろ不便だろ、というツッコミ待ちの全自動コタツのオリジナル話。
ドラえもん・のび太・ママ・パパの四人がセットで騒動を起こしたり巻き込まれていったり、商店街の福引きにのび太のママが（ガラにもなく）異様な闘志を燃やしていたりするのに、『ドラ』っぽさではなくて、なんか『クレしん』っぽさを感じてしまった。
あまりにもくだらなすぎるギャグの連続だが、そのベタベタさがなんか好きな回だったなぁ
大山時代の強いイシの描写は、あまりにも強すぎ・理不尽すぎて、演出的にも重くて、それはそれはトラウマものだったのだけど、わさドラもそのトラウマに迫る感じで健闘してた。
脚本：ブラジリィー・アン・山田 監督：橋本一
サブタイトルのおふざけ具合が、ちょっと好き。
今回の脚本のブラジリィ・アン・山田は、Season8「マジック」以来2度目の登板。
新聞内の目当ての記事に気づく神戸の視線カットを入れたり、部屋から出ようとすることを撮って終わればいいところをアングルとカットを変えてしっかり部屋から出るところまでカメラを回すとか、橋本一メガホンはスタイリッシュじゃあないけど基本に忠実だなぁ～
謎が謎呼ぶ展開で、すべてが明らかになった時、言い知れぬ不快感というか虚無感があったものの、全体的に軽い感じの話で観やすくて良かった。
しかし、「右京ににこやかに逮捕状を突きつける神戸」という次回予告のインパクトで今回の話が吹っ飛んだ！（笑）
イカ娘が、琵琶湖にも侵略開始だ！
…というわけで、滋賀ではびわ湖放送で『侵略！イカ娘』の放送が始まった。
『ＡＲＩＡ』を夕方の枠で放送し、『銀魂』をゴールデンに格上げしちゃった実績のあるびわ湖放送なので、『イカ娘』の扱いにはちょっと期待もしていたが、やっぱり深夜放送になっちゃった。
まあ、『イカ娘』は極端に放送局少なかったから、１クール遅れでも地方局で放送してくれるのはありがたい。
ブルーレイを最高画質で録画だ…
…ええ、結局買いましたよ、ハードディスクレコーダー！
番組が始まる際に「テレビを見るときは部屋を明るくして離れてみてね」とテロップが出るのは地方局のご愛嬌（笑
その代わり、提供バックに社名が表示されないので、提供バックが壁紙仕様で見られるぜ！
原作読んでから改めて放送第１回分を見直すと、気になるところが出てくるなぁ～
原作の１話分が８ページと短いので、１回３話構成にしても、１話に原作２話分を費やさないともたないので、傾向の似た原作話を繋げているのだけれど…
２話で、イカ娘の行動に興味津々のたける登場回と、イカの帽子を被っただけの人間を同胞扱いするアホっぷりを示すイカ娘回を、一緒にしているおかげで、前半のまったくの無邪気っぽかったたけるが、後半ちょっと思慮深い感じになっていて、キャラが幾分か乖離している気がする。
最大の違和感は、３話目で千鶴登場回であるイカスミスパゲッティの話を持ってきているせいで、２話目で千鶴から指図されてイカ娘が働いているのに、やたら時間を置いてから「あれは誰でゲソ？」とイカ娘が尋ねているところで、初見の時でも「本当は原作で２話目ぐらいにやってた話なんだろうな」と勘付いてしまったぐらいだったし。
それでも、この第１回は、原作を実に丁寧かつ的確にアニメ化してるなー、と感心してしまう出来。
原作ではどうも野暮ったかったお話をうまいこと改変しているし。
イカ娘というキャラクターを説明するのに原作では野暮ったい段取りになっていたところを、侵略者が一介の市民にこき使われるというこの作品のキモの部分を第１話の途中にも挿し込むことで、全体の流れを殺すことなく「第１話でこの番組の全体を把握してもらおう」という正しい第１話のあり方になっていて、横手美智子のこういう仕事には卒がないなぁ～、と。
３話のイカスミの話も、原作ではイカスミ出すのが善意の協力になっていたところだけど、アニメではイカ娘が千鶴にケンカ売って撃沈する話と連結させているので、いつも高慢に振舞っているイカ娘がイカスミスパゲッティに協力するのも不自然ではなくなっているし。
地球人口が“億”いることにショックを受けるイカ娘の箇所では、原作ではページ数の関係もあって、人口を説明するフキダシと驚くイカ娘を同じコマ（しかもその話の中でも有数の大コマ）に収めてしまっていて、若干駆け足で演出が不自然だったところも、アニメでは人口の説明を栄子のカットで行い、直後に驚くイカ娘のカットに繋ぐことで、自然な正しい演出に改変していて、コンテもうまいこと割り振りをしている。
触手作画がよく動く動く。イカ娘の表情も百面相というぐらいによく変わり、蚊退治に悪戦苦闘するイカ娘の姿や千鶴のアクションシーンと、作画面に関しても申し分なし。
空ビンをケースに戻すのにイカ娘が触手を使っているカットや、切られた触手が再生している描写は、最終回でリフレインされることになり、この作品自体が第１話と最終話が対になるようになっていて、シリーズ構成もポイント押さえているし。
EDは、伊藤かな恵が歌う穏やかな曲調の「メタメリズム」に乗せて、夜の海を見つめるイカ娘を後ろからロングで捉えた一枚絵レイアウト(波だけがアニメーションする)を延々と映し出す、というもの。
アッパー系の曲調と動きまくる作画のオープニングとの対比で、勢いを抑えた曲調と省力作画のエンディングが各話の終わりを印象付けるという番組の構成が、古き良き「まんが映画」の伝統を踏襲している気がして、なかなか良いと思える。
2話以降、アニメーションが各話で微妙に変化したり追加作画があったりするのだが、基本系とも思える1話のEDでも差分が発生。歌い出しの箇所で、夜空に流れ星が流れていくのは1話のEDだけ。イカ娘が死んだと勘違いしたイカ帽子の魂が星に？(笑)
#1A「侵略しなイカ？」
原作1巻第1話「侵略しなイカ？」
脚本：横手美智子 絵コンテ・演出：水島努 作画監督：石川雅一
#1B「同胞じゃなイカ？」
原作1巻第3話「逃げなイカ？」＆原作1巻第17話「同胞じゃなイカ？」
脚本：横手美智子 絵コンテ・演出：水島努 作画監督：石川雅一
#1C「最強じゃなイカ？」
原作1巻第2話「吐かなイカ？」＆原作1巻第5話「好機(チャンス)じゃなイカ？」
脚本：横手美智子 絵コンテ・演出：水島努 作画監督：石川雅一
こんな『みつどもえ』に誰がした！？
…というわけで、『みつどもえ』の第２期放送開始だが、１話まるまる劇中劇…というか、劇中特撮劇の『ガチレンジャー』を本編そっちのけでやってしまった異色回。
ただでさえ、「週刊少年チャンピオンのアニメ化の“明”が『イカ娘』で“暗”が『みつどもえ』」と言われているのに、実験的な第一話で新規視聴者を取り逃してどーする！
ただし、かつての戦隊モノをツッコミつつも楽しく見ていたオトコノコたちにとっては、細かいところに手が届く演出が多くて、ニヤニヤしながら見れたなー
お話自体はこの手のお約束を踏襲しつつ、ギャグで茶化してた部分もあったけど…
・建物の写真に爆発エフェクトを合成しただけの爆発シーン、
・カメラの手前に炎を置いて役者を奥に配置して爆破された建物のモノを映さずを誤魔化すカメラアングル、
・車と役者が一緒に映っているカットで車が爆発されるところをノーカットっぽく見せようとしたら爆発の瞬間車が消えて役者の位置が微妙に変わっている編集、
・女性レンジャーが大型バスを運転しているはずなのにバスの外観を遠景で撮ったカットでは女性レンジャーの衣装を来たおっさんが運転しているスタントシーン部分、
・たった３カットの間しかないのに合体シーン・着地シーン・殺陣シーンでプロポーションや動き方がまったく変わっちゃう戦隊ロボ、
などなど、演出部分は昔の戦隊モノの再現に生真面目に労力が費やしていて、感心するやら何やら…
怪人を生み出す工程に割と時間割いていたけど、そーいえば子どもの時分は、ヒーローの活躍の次点ぐらいに、毎回出てくる悪役側のお約束シーンも楽しみに見ていたんだよなー、と懐かしい気分に。
この手のヒーロー番組って、割と悪役側の描写も重要よね。
『甲虫王者ムシキング』『キャシャーンSins』山内重保監督作品。
１ショットに１秒以上使いながらカット数多めで展開されるバトルシーン…という独特なタイミングの使い方は、『とある科学の超電磁砲』の担当回でも見られた山内コンテの特徴だなぁ。
『ドラゴンボール』や『デジモンアドベンチャー02』でメガホン取ったこともある人だけど、その時にも特徴的な間の使い方があったなー。
それから、女の子キャラのみぞおちから下辺りに、重点的にフォーカス当ててくるフェチシズム全開のカメラアングルとかレイアウトは『ムシキング』とかでもあったよーな(笑)
録画してあったのと合わせて視聴。
『アマルフィ』も『容疑者Ｘの献身』も、監督は同じ西谷弘で、音楽・撮影・編集などの主要メンバーも被ってるんだけど、仕上がりの印象はだいぶ違う。扱う題材とジャンルが違うんだから、当然といえば当然ですけんど…
…こう、迷作と佳作という印象の違いが（笑）
『アマルフィ 女神の報酬』
原作は『ホワイトアウト』、『ドラえもん のび太の新魔界大冒険-７人の魔法使い-』（脚本）の真保裕一。
一応脚本も本人のはずなんだけど、現場で相当勝手な改変があって、スタッフロールに脚本家不在となったという、いわく付きの作品。
そして作品の立ち上げ自体も、主演の織田裕二が『踊る大捜査線 THE MOVIE3』のオファーがあった際「『踊る3』に出てもいいけど、他にも主演作品が一本欲しい」と言ったことが事の発端だという「それってどないやん」と言いたくなる噂がある、いわく付きのもの。
そのせいか、シナリオの至る所に変な部分が噴き出していて、ボーッと見ていても気になるほど。
それが顕著なのが、この映画のタイトルがイタリアの観光の名所である『アマルフィ』を冠していて、話の中盤で主人公たちが誘拐事件の犯人の手がかりを掴むためアマルフィに向かうという流れがあるのに、アマルフィでは話の大筋に関わるようなことは何も起こらず、２０分ぐらいしか描写されずにすぐに舞台がローマに移って、アマルフィまで行った意味がほとんどないというところ(汗)
イタリアに降り立ち車でローマに入っていく主人公の様子を映している途中で唐突に暗転ショットに切り替えてメインタイトルを映したり、犯人たちが最終目標まであと一歩という段階で衣装替えをする際に着替え最中なんだか着替え終わったんだか微妙なタイミングでスローモーションになってサラ・ブライトマンの歌が始まったり、演出や編集でも首を傾げたくなるところが多々…
『容疑者Ｘの献身』
原作は『秘密』『手紙』『名探偵の掟』の東野圭吾で、タイトルには一文字も入ってないけど『ガリレオ』シリーズの映画化。
『ガリレオ』は結構人気あったと思うんだけど、そのタイトルネームバリューを直接使わずに、まったく別タイトルで映画を立ち上げているのは珍しいなぁ
ＴＶシリーズは、オカルトめいた事件の裏に科学を用いた奇想天外なトリックがあることを天才・湯川学が解き明かしていくところに面白みがあったのだけど、この映画は、科学的なトリックは無し、湯川が華麗に謎を解いていくこともない、ＴＶシリーズのコンセプトをほとんど使用しない異色の構成。
殺人を犯してしまったとある母子と、その隠蔽に協力する天才数学者・石神の行動を追っていく、推理モノならば倒叙型に分類されるものだろうが、計算づくですべての先を行ってしまう石神の目論見が果たして“成功”するのか、という立ち位置にすらなっているので、ここもかなり異質だとは思う。
途中で、タイトルにある“献身”とは言いがたい暴走を見せる石神を見て「結局そういう方向に堕ちていくのね」という思いに駆られてラストを想像したし、話の流れを追ってよくよく考えてみると大掛かりなトリックがありそうにもないので、このまま人物相関のドラマでラストまで押していくのかな、と思いきや、終盤にその予想を裏切られることになって、そこら辺が「おおっ！」と。（書きかけ）
夏の終わりを惜しむ歌詞のOPが今話でようやく変更。前のOPの使用期間が長すぎて、どこまで夏への未練引き摺っとんねん、という状態になっていたからなー(汗)
新OPのアニメーションだけれど、サビの部分で、歌手のダンス光景をアニメでリアルに再現するという、妙な試みが…
歌手本人の映像が映し出されるOPといえば、『コナン』ではB'zの「ギリギリChop」の時しかなかったけど、あれは天下のB'zがアニメのOPを担当するというイベント性もあっての特別待遇だったし、今回はわざわざ労力かけてアニメに描き起こしてる力の入れ様なので、新人歌手のプロモーションに利用する気を全然隠してない構成が、なんだかなー
本編は、30分完結のオリジナルだから仕方ない部分もあろうけど、ものすごく薄い脚本…
・金持ちのお嬢様には媚びへつらって、裏では他人に対して横柄という、登場した瞬間に殺される（殺されかける）のが丸分かりな被害者
・「あの女に乗り換えるんじゃないでしょうね！？ 許さないんだから！」「お金返してください、あれがないと…」とすごーく分かりやすく被害者に殺意を持っていることを一通りだけ描写される容疑者たち
・そういう光景を特に意味もなく覗き見するコナン
・そうまでして怪しい雰囲気を描写したのに、犯人は一番殺意の描写が薄い普通の人
…という、なんというテンプレート通りの、面白みの薄いお話だろう。
しかも、特にコナンの行動なんか、「最初にコレ見せとかないと」というお話のご都合に合わせて、少し不自然な流れでもあった。
ただ、いろいろと推理を巡らせた結果、園子が最有力容疑者になって、「お話の続きは、署の方で伺いますので」と連行までされかけたのはちょっと面白かった。
レギュラー陣が容疑者になる、という話はこの手の作品には結構あるが、そういう場合は「容疑者・毛利小五郎」みたいに話の最初に示されて大上段に掲げられるので、毎回３人程度登場する容疑者の中の一人みたいに描写されて、とりあえずその場に居る人全員を犯人に仕立て上げる山村警部のへっぽこ推理の末、園子しか容疑者がいなくなっちゃうというような流れは新鮮だったかも。
まぁ、よくよく考えると、金持ちのお嬢さんでワガママで年不相応に男好きの園子って、典型的な殺され役もしくは犯人候補の属性持ちだからなぁ(笑)
シャフトっぽくない普通の作りの部分が多いなぁ、と思っていたら、Ｂパートの幻想パートではっちゃけた！
お話自体は、この手の“男の子向け魔法少女モノ”のテンプレそのまんま。 アバンは、話で奇を衒っていると思えた部分だったけど。
イカ娘に侵略された人間の、ささやかな願いを織り込んでみました。
本当はもっとキャラを描く予定が、頓挫して、代償に構図が思いっきり変に…(汗)
脚本：古沢良太 監督：和泉聖治正月から気分が滅入るわッ！
というか、これは実験なのですか、古沢サン…？
劇場版Ⅱプロモートとの兼ね合いか、役者の都合でもあったのか、犯人側の回想メインで話が進んでいく異色作。
犯人側に同情させる重っ苦しい回想シーンの積み重ねで、普通の主婦を、どれだけ難攻不落の強敵として演出できるか、という実験だったと見ることもできるかもしれん。
スケープゴートにされた人物の家族の処遇を巡って、決定的に対立する右京と神戸…
やはり右京に対する神戸の立ち位置は、べったりになってしまった亀ちゃんと違えて、こういうところで留めておきたいという意思が働いているのだろうか…？
これはこれで面白いとは思うけど……もっと軽い感じでやってくれれば（笑）
悪女が犯人であるという証拠を掴むために、特命コンビが一か八かの賭けに出る、というのは、「Season2-2.特命係復活」を思い起こさせるものだったなァー
結局「S2-2」とは違い、いろいろなものが“解決できなかった”というのがテーマだった話になったが。
…だから、正月から気が滅入るんだって！
完全犯罪達成寸前まで行った強敵が、用意周到すぎる狂気じみた主婦だったというトンデモ設定は、ここまで重く理由付けてくれなければ、なかなかに面白かったのになァー
同じく古沢脚本の「Season5 正月SP：バベルの塔」は、重い部分や狂気じみた部分があったけれど、ハラハラドキドキの展開で、ラストはキレイにまとめてたから、今年も期待してたのだが…
ちなみに、途中で犯人が見ていたアクションドラマのテーマソングが、懐かしの『相棒season1』のOPでしたねー
皆様、あけましておめでとうございます。
ウサギ年の到来です。
今年もホームページ更新、してたりしてなかったり、すごく不安定な運営が続いていくかと思います…
Gyao!で視聴していた『侵略！イカ娘』も今週で最後になってしまった…
アニメ始まる前は気ほどにも気にかけていなかったのに、「監督：水島努」に目を惹かれ、「イカ娘＠金元寿子」に「どう演じるんだ、カナタ（『ソ･ラ･ノ･ヲ･ト』）？」と興味を持って見始めたら、コミックス最新刊まで揃えるぐらいドはまりしてしまった。
…内容的にも漫画技術的にも「よくできている」とは到底言えないシロモノなので、買うなら他にもいくらでもあるのに全然食指伸ばさないで、このレベルのものに“にわかはまり”して散財するのはオタク的にどーなんだに思わなくもないけど、『クレヨンしんちゃん』の単行本が結構なところまで揃っている我が家にとっては、むしろ傾向的に無問題（笑）
というか最近個人的に、所謂名作と言われるものよりも、あまり気負わないで見られるモノに偏って散財してるからなぁー
さあ、次は『イカ娘』のためにブルーレイディスクレコーダーを買うか…（←散財しすぎ
ネットのいろんなところの感想に書かれているけど、「（『ど根性ガエル』とか『いなかっぺ大将』とか）昔だったら夕方の子どもターゲット枠で放送していた内容だよなー」と言いたくなる作りだったなー
出てくる登場人物がほぼ全員女の子なので、極端にオタク寄りな感じではあるけれど…
・「主人公が日常に侵入してくる異物として登場」
・「主人公に分かりやすい特殊能力・好物・脅威が存在」
・「設定が割とテキトー」
・「１回３本立て」「アバンやエピローグの枠はなし」
・「予告でサブタイトルを読み上げる」
…という、フォーマット的にはこの手のギャグアニメの基本をきっちり押さえていて、長年シンエイ動画の子ども番組の演出の経験がある水島努監督の面目躍如といった感じだった。
『ケメコデラックス』みたいな惨状にならなくて本当に良かった（笑）
「『イカ娘』って、イカ娘の可愛さだけで持ってるよね（それ以外に作品の魅力が何もない）」という感想も多くあるけど、個人的にはそれでいいんじゃないか、と思ったりする。
イカ娘という“異物”・“非日常”が日常に割り込んでくることで始まった［藤子不二夫フォーマット］を持つ作品なのだから、イカ娘を中心にで話を持たさなければ、なんか座りが悪い気がするので。
『瀬戸の花嫁』みたいに、主人公を日常の異物にして放り込んだはいいものの、次から次にキャラを増殖させて主人公から離れた話にしてしまうのも、あまり好みではないし、『クレヨンしんちゃん』でひまわり誕生以降のエピソードでしんのすけが話のメインを張らなくなっていったことに残念な感じを覚えていた私にとっては余計に…
そして、イカ娘自体に、物語を牽引するファクターを搭載しすぎなので、これを活用しないでどうするという思いもあったり。
①本人は自分が侵略者のつもりだが、侵略する能力がないので嘗められる
②触手攻撃等の常識はずれの能力を保有
③地上の常識について基本的に無知
④子ども並みの無邪気を発揮
１キャラでこれだけ属性を持っているので、イカ娘の存在・行動・能力に周りが驚いたり、回りの事象にイカ娘が驚いたりチャレンジしてみたり、と何か突出したエピソードを考え付かないでも、連載が回していけるもの。
特に、③・④の要素は、イカ娘が話の中心にさえいれば、どれだけ平板な日常ストーリーを展開させても許容できる感じなので。
最近Gyao!で観てハマっております、『侵略！イカ娘』。ハマった勢いでイラスト描こうと思ったけど、案外似せるの難しくて、ミニイカ娘しかまともに描けなかった…(汗)
そして、そのシンプル点な眼が彦根の“ヤツ”と似ていたので、併記。これでこそ、ウチのイラストだ（笑）
